Τι βάρος μπορεί να κουβαλά ένας άνθρωπος πέρα από εκείνο που σηκώνει με τα χέρια του; Η δύναμη, η αντοχή και η σωματική προσπάθεια αποκτούν μια διαφορετική διάσταση μέσα από την έκθεση Weights of Art, όπου ένα γνώριμο αντικείμενο γυμναστικής μετατρέπεται σε μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης.
Ο εικαστικός Έννιος-Έρως Γιώγος παρουσιάζει στην Imagine Visual Arts, σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Ελένης Γατσά, μια σειρά γλυπτών που έχουν ως αφετηρία το kettlebell, το γνωστό βάρος με τη χαρακτηριστική λαβή. Μέσα από διαφορετικές μορφές και συμβολισμούς, τα έργα διερευνούν έννοιες όπως η δύναμη, η ομορφιά, η φιλοσοφία, η αυτοεικόνα και τα βάρη που συνοδεύουν την ανθρώπινη εμπειρία.
Η έκθεση έχει προγραμματιστεί να διαρκέσει έως τις 7 Νοεμβρίου 2026, με τα εγκαίνια να έχουν οριστεί για τις 17 Οκτωβρίου.
Από το kettlebell στο γλυπτό
Αφετηρία της καλλιτεχνικής δημιουργίας αποτελεί ένα αντικείμενο άμεσα συνδεδεμένο με τη σωματική άσκηση: το kettlebell.
Η χαρακτηριστική σφαιρική μορφή και η τοξωτή λαβή του διατηρούνται ως κοινά στοιχεία της σειράς, πάνω στα οποία ο καλλιτέχνης αναπτύσσει διαφορετικές γλυπτικές συνθέσεις.
Ζώα, ανθρώπινα πρόσωπα, ιστορικές προσωπικότητες, αρχέγονες μορφές και αντικείμενα της καθημερινότητας αποκτούν μια νέα εικαστική υπόσταση, μετατρέποντας το γνώριμο όργανο γυμναστικής σε φορέα πολιτισμικών και προσωπικών συμβολισμών.
Οι γυαλιστερές μαύρες επιφάνειες, οι χάλκινες αποχρώσεις και τα έντονα κόκκινα, κίτρινα και ροζ χρώματα ενισχύουν τη δυναμική των έργων, παραπέμποντας στην αισθητική της Pop Art.
Το αντικείμενο που συνήθως χρησιμοποιείται για την ενδυνάμωση του σώματος αποκτά έτσι έναν διαφορετικό ρόλο: γίνεται αφετηρία προβληματισμού για όσα ο άνθρωπος καλείται να σηκώσει, να διαχειριστεί και να κατανοήσει.
Το βάρος ως φυσικό φορτίο και υπαρξιακή ευθύνη
Η διπλή σημασία του βάρους βρίσκεται στον πυρήνα της έκθεσης.
Από τη μία πλευρά, το βάρος αποτελεί μια μετρήσιμη φυσική ποσότητα, άμεσα συνδεδεμένη με την προσπάθεια, τη μυϊκή δύναμη και την αντοχή. Από την άλλη, λειτουργεί συμβολικά, παραπέμποντας στις ευθύνες, στις επιθυμίες, στις αναμνήσεις και στις κοινωνικές προσδοκίες που διαμορφώνουν την ανθρώπινη εμπειρία.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Το kettlebell, ή αλλιώς “δράμι”, συμπυκνώνει για μένα τη διττή έννοια του βάρους, ως φυσικό φορτίο και ως υπαρξιακή ευθύνη στοιχείων που οφείλουμε να επεξεργαστούμε. Πάνω σε αυτή τη φόρμα δημιουργώ έργα για τους προβληματισμούς μου».
Μέσα από αυτή την προσέγγιση, η πράξη της ανύψωσης αποκτά συμβολικό χαρακτήρα. Η προσπάθεια δεν περιορίζεται στη σωματική διάσταση, αλλά συνδέεται με τη σκέψη, τη μνήμη και την προσωπική αναζήτηση.
Δύναμη, ομορφιά, φιλοσοφία και αυτοεικόνα
Η έκθεση οργανώνεται σε επτά θεματικές ενότητες: Animal, Beauty, Minimal, Classics, Food, Sport και Ego.
Κάθε ενότητα προσεγγίζει διαφορετικές πλευρές της ανθρώπινης εμπειρίας, αξιοποιώντας εικόνες και σύμβολα από τη φύση, την ιστορία, την τέχνη και τη σύγχρονη κοινωνία.
Στην ενότητα Animal, μορφές όπως ο γορίλας, το λιοντάρι, η αρκούδα και ο σκύλος παραπέμπουν στη ζωική δύναμη και στο ένστικτο.
Στην ενότητα Classics, ο Σωκράτης και ο Μάρκος Αυρήλιος συνδέουν το γλυπτικό αντικείμενο με τη φιλοσοφία και την καλλιέργεια του εαυτού, αναδεικνύοντας μια διαφορετική αντίληψη για την ανθρώπινη άσκηση και την προσωπική προσπάθεια.
Στο Minimal, το κυκλαδικό ειδώλιο συναντά τη σύγχρονη μορφή του kettlebell, ενώ το έργο Trinity Torus αξιοποιεί γεωμετρικές αναφορές, διευρύνοντας τις δυνατότητες της βασικής γλυπτικής φόρμας.
Πιο αιχμηρό χαρακτήρα αποκτά η ενότητα Ego, στην οποία εμφανίζονται μια χειροβομβίδα με την επιγραφή «Army of One», ένα ροζ κρανίο και η μορφή ενός πολεμιστή.
Μέσα από αυτές τις διαφορετικές εικόνες, η έκθεση θέτει ερωτήματα γύρω από την ανθρώπινη ταυτότητα, την επιθυμία, την καταγωγή, την ομορφιά, την άμιλλα και τη φθορά.
Όταν ένα καθημερινό αντικείμενο αποκτά νέο νόημα
Η επιλογή του kettlebell ως βασικού στοιχείου της έκθεσης συνδέεται με καλλιτεχνικές πρακτικές που αξιοποιούν γνώριμα αντικείμενα και τα μεταφέρουν σε ένα διαφορετικό πλαίσιο.
Από το ready-made έως την Pop Art και τις πρακτικές οικειοποίησης (appropriation), η σύγχρονη τέχνη έχει επανειλημμένα χρησιμοποιήσει αντικείμενα της καθημερινότητας για να αναδείξει νέες σημασίες και συμβολισμούς.
Στην περίπτωση του Weights of Art, το kettlebell διατηρεί τα βασικά χαρακτηριστικά που το καθιστούν αναγνωρίσιμο, αλλά παύει να λειτουργεί αποκλειστικά ως όργανο άσκησης.
Η μορφή του παραπέμπει στη χειρονομία της ανύψωσης, ενώ η γλυπτική του επεξεργασία προσκαλεί τον θεατή να αναζητήσει όσα συμβολίζει κάθε έργο.
Με αυτόν τον τρόπο, η σωματική εμπειρία συναντά την καλλιτεχνική έκφραση και το βάρος αποκτά μια ευρύτερη πολιτισμική διάσταση.
Τρεις κλίμακες, μία κοινή καλλιτεχνική ιδέα
Η σειρά Weights of Art αναπτύσσεται σε αριθμημένες, περιορισμένες εκδόσεις, οι οποίες παρουσιάζονται σε τρεις διαφορετικές κλίμακες: Heavyweight, Middleweight και Featherweight.
Οι ονομασίες προέρχονται από τον αθλητισμό και παραπέμπουν σε κατηγορίες βάρους, μεταφέροντας τη λογική της σωματικής επίδοσης στο πεδίο της γλυπτικής.
Το μέγεθος και η μάζα δεν αποτελούν απλώς τεχνικά χαρακτηριστικά των έργων, αλλά συμμετέχουν στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής τους ταυτότητας.
Έτσι, η ίδια βασική μορφή μπορεί να αποκτά διαφορετική παρουσία και ένταση, ανάλογα με την κλίμακα στην οποία παρουσιάζεται.
Ποιος είναι ο εικαστικός Έννιος-Έρως Γιώγος
Ο Έννιος-Έρως Γιώγος, γεννημένος το 1990, είναι εικαστικός καλλιτέχνης με έδρα την Αθήνα.
Το 2024 επιλέχθηκε ως Leader Artist για την Ελλάδα στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Tartu 2024, συμμετέχοντας στο πρόγραμμα A(i)RT: Art of the Future, Future of Art.
Έχει παρουσιάσει έργα του σε σημαντικούς πολιτιστικούς χώρους και διοργανώσεις, μεταξύ των οποίων το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, στην έκθεση Ευτοπία το 2019, το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο, το Εθνικό Μουσείο Τέχνης Τιμισοάρας και η Credo Bonum Gallery στη Σόφια.
Έργα του περιλαμβάνονται σε μουσειακές, εταιρικές και ιδιωτικές συλλογές, ενώ δημόσια εικαστική εγκατάστασή του βρίσκεται στον Δήμο Φιλοθέης-Ψυχικού.
Αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων το 2015 και απέκτησε μεταπτυχιακό τίτλο στον Βιώσιμο και Κοινωνικό Σχεδιασμό του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής.
Παράλληλα, εκπονεί διδακτορική έρευνα στο Τμήμα Εσωτερικής Αρχιτεκτονικής του ίδιου πανεπιστημίου, με αντικείμενο την έννοια του βάρους ως συνδετικού στοιχείου ανάμεσα στην ύλη και στο νόημα.
Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος και της ομάδας Art Unitas.
Weights of Art: Μια διαφορετική προσέγγιση της ανθρώπινης εμπειρίας
Μέσα από τη μεταμόρφωση ενός αντικειμένου σωματικής άσκησης σε έργο τέχνης, η έκθεση Weights of Art προτείνει μια διαφορετική προσέγγιση στην έννοια του βάρους.
Η δύναμη δεν περιορίζεται στη μυϊκή προσπάθεια, όπως και το βάρος δεν εξαντλείται στη φυσική του υπόσταση. Οι εικόνες και οι συμβολισμοί των γλυπτών δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από την ανθρώπινη ταυτότητα, την προσωπική ευθύνη, τις κοινωνικές επιρροές και την αναζήτηση νοήματος.
Το γνώριμο kettlebell γίνεται έτσι αφορμή για έναν ευρύτερο προβληματισμό: πέρα από όσα μπορεί να σηκώσει το σώμα, υπάρχουν και όσα καλείται να διαχειριστεί ο άνθρωπος στη διάρκεια της ζωής του.
Επιμέλεια: Ευγένιος Γκράουρ